小的时候写作文，老师曾说：开头很重要，只要头开好了，后面的就都好了。
在诗词中，首句就是经典的诗词数不胜数。
欧阳修就有一首词，开头第一句“庭院深深深几许”被誉为经典，传唱不绝。李清照十分喜欢这一句，喜欢到什么程度呢？
李清照用“庭院深深深风许”作首句，填了好几首词，其中《临江仙·庭院深深深几许》最为出名。
“庭院深深深几许”出自欧阳修的《蝶恋花》，全词如下：
庭院深深深几许，杨柳堆烟，帘幕无重数。
玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。
雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。
《醉翁亭记》中我看到了欧阳修乐观的性格，和与民同乐的志趣，对比柳宗元被贬后写下的《小石潭记》的悲凉，欧阳修却在文章中写出了他大气的乐观，最终命运也对他有所报答，不仅官复原职，而且还步步高升。
泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。
深深的庭院不知有多深？一排排杨柳堆起绿色的云，一重重帘幕多得难以计数。华车骏马如今在哪里游冶，我登上高楼也不见章台路，欧阳修作文素材优美段落。
”好，好一个“六一居士”，豁达如斯。敬重你，这份豁达，古往今来，谁人能及?你，是一颗星，一颗光芒万丈的耀眼明星!北宋王朝的风流人物，不是天子皇帝，也不是王侯将相，而是你——欧阳修。你，是一部书。
风狂雨骤的暮春三月，时近黄昏，掩起门户，却没有办法把春光留住。我泪眼汪汪问花，花竟默默不语，只见散乱的落花飞过秋千去。
此词描写闺中少妇的伤春之情。上片写少妇深闺寂寞，阻隔重重，想见意中人而不得；下片写美人迟暮，盼意中人回归而不得，幽恨怨愤之情自现。
春意盎然，小桥流水，江山如画，琅琊山秀。终于有一个机会可以和欧阳修煮酒论英雄了，我的心是如此的激动。激动的我仿佛忽视了周围的很多人，其他的同僚在觥筹交错，喧哗四起。只有我和欧阳修在相对而坐。我说：来，欧兄。
“庭院深深深风许”是其中的名句，词中连用三个“深”字，极力表现了女主人公对庭院幽深的切肤之感，切肤之痛。
幽深的庭院禁锢了女主人公的身体，思绪飘浮地她，回望这庭院，更深幽深寂寞。幽深的庭院，我心目中的欧阳修作文700字，寂寞的女主人公，寂寞、愁苦倾泄而出。
这一句自出世以来，就备受赞誉，清代学者陈廷焯评价：连用三“深”字，妙甚。偏是楼高不见，试想千古有情人读至结处，无不泪下。绝世至文。
同为宋代词人的李清照，也酷爱这一句。
南宋学者何士信在《草堂诗余》中记载了李清照这样一段话：欧阳公作《蝶恋花》，有‘深深深几许’之句，予酷爱之，用其语作‘庭院深深’数阕。
意为欧阳修的《蝶恋花》中，有“庭院深深深几许”的句子，我特别喜欢，用这一句诗填了好几首词。
事实上，李清照的《临江仙·庭院深深深几许》即是仿照欧阳修的《蝶恋花》词而作。
提及欧阳修我第一反应就会想到那篇醉翁亭记,想起那个以民为乐的醉翁.他就像一个很可爱的老爷爷,自得其乐.饮少辄醉,颓然乎其间,每天看似无忧无虑,但心怀国家,惦记着百姓.山水之乐,得之心而寓之酒矣。
李清照亦为词作大家，能得到她的赞许，可见这首词的高明之处。
欧阳修的一首词，能够得到这么多的赞许，当我们回过头来，再来看看这首词，究竟写了什么。
庭院深深深几许，杨柳堆烟，帘幕无重数。
首句写环境，空旷的庭院，不知有多深。这是佳人居住，是一座华丽而幽寂的深宅大院。
我眼中的欧阳修 第一次知道欧阳修的词，是听邓丽君的《人约黄昏后》。夜莺般婉转缠绵的声韵，让我听出了一种淡淡的忧伤和一种说不清的闲愁。“去年元夜时，花市灯如昼。”晃眼的繁华，却总让人隐隐感到一丝怅惘。
树多雾浓，帘幕严密，更显得闺阁之深。住在这样的大院中，丈夫却不在身边。女主人的矜贵和寂寞可想而知。
玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。
[关于欧阳修的作文],想起那个以民为乐的醉翁,关于欧阳修的作文.他就像一个很可爱的老爷爷,自得其乐.饮少辄醉,颓然乎其间,每天看似无忧无虑,但心怀国家,惦记着百姓.山水之乐,得之心而寓之酒矣。
这两句，点明女主人公寂寞的原因。游冶处：指歌楼妓院。章台：为歌妓聚居之地。
女子的丈夫游荡游冶，久久不归。夫妇双方一方深院凝愁，一方则章台驰骋，两相对照，我心中的欧阳修600字初三，哀乐毕见。
雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。
此两句写伤春伤己，欧阳修颁奖词优秀作文典范。雨横风狂下，催送着残春，也催送着女主人的年华。她想挽留住春天，我最喜欢的诗人欧阳修作文，但风雨无情，留春不住。
于是她感到无奈，只好把感情寄托到命运同她一样的花上，看着那被风雨吹落的红花，犹如自己的青春和命运。
泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。
关于欧阳修作文1 我心目中的欧阳修,源于五年级上语文老师给我们讲唐宋八大家时说的一个 故事 :从前有一个秀才,自觉自己才高八斗,文如锦绣,自视当世之下,只有欧阳修一人能与其相论。他偶遇欧阳修,几番卖弄诗句。
看着雨落摧花，女主人公流着泪痴情问花，花儿缄默，无言以对。只是纷纷默然地飞到秋千那边去。
花儿本不能语，此处却像故意不语似的，写欧阳修的作文1000，无情之物都对她报以冷漠，她怎能不更伤心呢？
敬重你，这份豁达，古往今来，谁人能及?你，是一颗星，一颗光芒万丈的耀眼明星!北宋王朝的风流人物，不是天子皇帝，也不是王侯将相，而是你——欧阳修。你，是一部书，一部永远也读不完的书;品读你，千年有滋味。
词人用花儿含悲不语，反映了词中女子难言的苦痛；乱红飞过秋千，烘托了女子终鲜同情之侣、怅然若失的神态。
欧阳修（1007年8月1日－1072年9月22日），字永叔，号醉翁，晚号六一居士，吉州永丰（今江西省吉安市永丰县）人，景德四年（1007年）出生于绵州（今四川省绵阳市），北宋政治家、文学家。
这首词被认为是欧阳修的代表词作，评价很高。
全词中写了景，写了情，而景与情又是那样的融合无间，浑然天成，构成了一个完整的意境。
从环境来说，它是由外景到内景，以深邃的居室烘托深邃的感情，以灰暗凄惨的色彩渲染孤独伤感的心情。
从时间来说，上片是写浓雾弥漫的早晨，下片是写风狂雨暴的黄昏，由早及晚，逐次打开人物的心扉。尤其是结句，更臻于妙境。
结句女主人公问花，更臻妙境，王国维认为这是一种“有我之境”。所谓“有我之境”，便是“以我观物，故物皆著我之色彩”（《人间词话》），我看欧阳修与民同乐作文。
一个女子，待在深宅大院中，丈夫出门游乐，剩自己一人独守，自己就犹如那被风吹落的花朵，悲伤无奈。
欧阳修是宋朝时候杰出的文学家。他从小死了父亲，家里很穷，生活得很苦。母亲不得不带着他离开家乡，去投靠远方的叔叔。叔叔家里也不富裕。欧阳修到了上学的年龄，连买纸笔的钱也花不起。他的母亲就用芦秆当笔。
欧阳修写下这首词，距今已有900多年，时间并没有让它淡化光芒，反而愈来愈亮，皆因他出神地写出了女子的悲戚和寂寞，我为欧阳修代言作文。
这种感情，女子极易有感触，李清照为什么如此钟爱这首词，隐娘心想，同为女子的李清照，定也有独守空闺、思念远方的时候吧！
国画作者：刘旦宅
