摘要：泥人是中国传统民间艺术之一，无锡惠山泥人，始于南宋，盛行于明代，具有一千多年的历史。无锡惠山所产的泥人，以其造型简练、色彩艳丽、形神俱备的独特风格而久负盛名。惠山泥人是无锡最具代表性的非物质文化遗产。而随着时代的发展，惠山泥人作文300字，泥人这种传统工艺品逐渐消失在大众的视野中。为了深入了解家乡的非物质文化遗产，唤醒非物质文化遗产在大众脑海里的记忆，我走访了惠山泥人博物馆与惠山泥人工作室，采访了其手艺人并回家阅读了惠山泥人的相关文献，收获颇丰。
关键词：惠山泥人 起源 手工艺 创新与发展
惠山泥人的名传中外, 宜兴陶瓷的天工巧夺。 我们爱你—— 小笼包的蜜汁四溅, 太湖石的嶙峋兀立, 马山杨梅的甜甜蜜蜜, 无锡排骨的酥而不腻。 我们爱你—— 抚今追昔的奋力建设, 从古到今的灿烂辉煌, 神州万里涌动的滚滚春潮。
展厅里用星星点点的灯光投射在地面上，布置成一个雨境，我们就在“蒙蒙细雨”中慢慢了解伞的起源、伞的制作、伞的历史。西湖绸伞还是杭州特产之一呢！最特别的是，博物馆还展示了世界各国形形色色的新型雨伞。双人伞很可爱。
无锡位于中国东部江苏省的南部。无锡惠山所产的泥人，以其造型简练、色彩艳丽、形神俱备的独特风格而久负盛名。惠山泥人始于南北朝时期，距今已有1000余年的历史。明代（公元1368年～1644年）发展到鼎盛阶段。
一、惠山泥人的起源与制作
对于任何一种传统文化形式而言，其历史总能让人产生兴趣，如这种文化什么时候出现、为何出现、在古代发展成怎样的规模等，这些都是传统文化本身蕴含的故事。非物质文化遗产背后的文化如果能向人们讲述故事，无疑会增强吸引力和自身的传播性。对于无锡非遗代表之一——惠山泥人的起源和发展，惠山泥人博物馆有着详细介绍，描写惠山泥人的作文。
无锡泥人:惠山泥人是我国著名的传统名间艺术,已有400多年历史,起源于无锡惠山山麓,故名“惠山泥人”。 清水油面筋:无锡油面筋历史悠久,色泽金黄,表面光滑,味香性脆,是无锡的一大特产。 江南锡绣:锡绣细巧匀薄,光亮整密,针法多边。
20世纪30年代，惠山泥人工艺中融入石膏制作的技法，自此产生了石膏工艺泥人的新品种，惠山泥人艺术也逐渐发展成为富有江南地方特色的“惠山型”风格。新中国成立后，扩大了惠山泥人的生产规模，并研究开发出大量新产品和新工艺。
泥人是中国传统民间艺术之一，无锡惠山泥人，始于南宋，给惠山泥人涂色作文300字，盛行于明代，具有一千多年的历史。无锡惠山所产的泥人，以其造型简练、色彩艳丽、形神俱备的独特风格而久负盛名。郭沫若先生赞其&34;。惠山泥人的人物形象灵感主要来源于传统的戏曲人物、神话传说和民俗，其中最具代表的是来自无锡的阿福形象。
制作泥人的材料也很特殊。经惠山泥人工作室的手艺人介绍，惠山周围的稻田中，在地表耕作层1米以下有一层40—100厘米厚的棕黑色的粘土，惠山泥人作文五百字，这就是用来塑造惠山泥人的原料，俗称惠山黑土。这种黑泥细度极细，可塑性极佳。质地细腻洁净，搓而不纹，弯而不断，干而不裂，自然干燥后不用烧焙就有很好的强度和硬度。
制作泥人的手法和工艺也十分讲究。除面型用单片模印制外，其余身段，四肢都是捏塑出来的，以后经过搓、揉、挑、捏、印、拍、剪、包、压、贴、镶、划、板、插丝、推、揩、糊，刻划出衣着、穿戴、发型、头饰等等，通过上彩、开相、打蜡、插须、装銮等工序制造出各色各样的形象，做惠山泥人的感想。
今天上午，我跟学校退休老师们一起参观了中国泥人博物馆。中国泥人博物馆在位于无锡惠山古镇（原无锡惠山泥人厂旧址），建筑设计选择了日本建筑设计大师隈研吾的方案。新馆占地面积11163平方米，建筑面积10321平方米。
1：无锡位于中国东部江苏省的南部。无锡惠山所产的泥人，以其造型简练、色彩艳丽、形神俱备的独特风格而久负盛名。惠山泥人始于南北朝时期，距今已有1000余年的历史。明代（公元1368年～1644年）发展到鼎盛阶段。
在制作上可分为两大类，惠山泥人介绍500字，一类是模印泥人。艺人们创作出一件样品，俗称“捏仔子”。然后制成模型，进行批量生产。模印泥人造型古朴丰满，表现手法简捷洗练。另一类是手捏泥人。它除了面部由模印制外，身段、手脚、衣冠都由手工制作，因为多以戏曲为表现题材，所以又称“手捏戏文”。它造型生动、活泼，衣纹流畅而富于装饰性。
“阿福”是惠山泥人的最有代表性的一个形象。他有着胖胖的脑袋和圆圆的身子，看上去很有“福相”。无锡的泥人阿福，当地还流传着这样一个传说：古时惠山有四只怪兽，即毒龙、恶虎、臭鼋和刁马，经常伤畜，践踏庄稼。后来有个天神“沙孩儿”化名阿福入山与四怪搏斗，四怪被除，参观惠山泥人观后感，阿福亦因流血过多，离开人间。人们捏制了他俩生前形象，以作纪念。大阿福经过历代艺人的再三创作，栩栩如生，给人以健康、幸福和美好的感受。
二、老泥人的新基因
到惠山泥人厂去咨询就是了。
出身自泥人世家的当代无锡惠山泥人大师喻湘莲说，对于最初的传统泥人手艺，有两次冲击不可回避。
我去过很多地方，也从各地搜罗了许多的土特产。工艺品等，其中我最喜欢的还是从江苏无锡带来的惠山泥人。它们是一对大阿福。在民间流传着有关它的一个美丽的传说，在深山里，不知何时开始，住来了两个人形巨兽。
第一个泥人，他戴着一顶帽子，两道又细又长的眉毛，一双大眼睛上还戴着一幅黑默镜十分神气。穿着一套西装，领子上还戴着一个蝴蝶结特别洋气。右手上拿着一根手杖，左手提着一个旅行袋，脖子微微向前伸，好像正在等车。
一是在1913年前后，天津的面塑艺人潘树华带着自己的手艺到了上海普益平民习艺所，那是一个专门为穷苦孩子普及教育的地方。无锡人高标家境贫寒，十几岁便在那里拜师学艺。学成后，他将“天津派”的泥塑手艺带回了惠山，并用在惠山泥人上，而且还弓|进了上海的石膏模印泥坯的技术。当时，他的学生有20余位，现惠山泥人厂的厂长沈大授也是其中之一。 新鲜血液的注入的确可以带来活动，但也稀释了纯正传统的基因。
喻湘莲回忆，当时大家都觉得他们的东西做得好，而自己原有的不行。“他们讲究解剖讲究比例，看起来像，而我们这里的看上去不像，土。他们都上过学校，而我们就是跟着爸爸妈妈学习祖传的，没读过书。民间艺人就开始自己看不起自己。”因此，惠山的泥人从上世纪30年代起开始因此发生了一些改变。 到了解放后，比学赶超。大家都认为天津的泥人好，而无锡的不好，就开始学天津、赶天津、超天津。“现在听着好笑，但以前不好笑，整个潮流就像是文化大革命’。把自己已有的一些理念好的东西都丢掉了。”
结语：
当前，惠山泥人如一些传统事物一样，逐渐淡出人们的视野，这可以说是其在当代发展的必然经历。相关部门已将其纳入了非遗名录，希望通过对其的保护促进其发展，避免其失传。笔者认为，传统文化的现代应用和传承不是某个人或某个群体的责任，而是所有当代人的共同义务，传统文化仅靠某个人或单个行业是难以在当下社会发展壮大的。再者，回
顾历史上惠山泥人的兴盛节点，无不伴随着较大的创新变革。当下，传承者唯有学习前人作出改变，才有出路。惠山泥人的内在精神源于人们对美好生活的记录和向往，因此无论造型、风格如何变化，这一点都是应该延续下去的。最后，近年来，传统文化受到了许多年轻人的接受和欢迎，如惠山泥人这类传统艺术的传承应当抓住机遇，不可错失。
